L’Atelier du Furoshiki est heureux de vous présenter pour la 1ère fois son ombrelle sonore Instants d’été japonais pendant toute la durée de l’exposition La forêt millénaire de Jirô Taniguchi du 19 novembre 2024 au 4 janvier 2025 à la Médiathèque Le 3ème lieu de Pont-Saint-Martin,

Cette exposition est tirée du dernier livre La forêt millénaire, éditions rue de Sèvres, 2017, que Jirô Taniguchi  prévoyait de sortir en 3 tomes spécialement pour le public français mais son projet est resté malheureusement inachevé puisqu’il décéda le 11 février 2017.

On y découvre de magnifiques planches de ce très beau livre où l’on retrouve les thèmes de prédilection de Taniguchi : la nature, l’enfance, la famille, la séparation.

Wataru est le personnage principal de cette histoire. Il vient de Tokyo, qu’il a dû laisser suite au divorce de ses parents et la maladie de sa mère, pour aller vivre chez ses grands-parents dans la région de Tottori (Taniguchi est lui-même originaire de cette région). La forêt l’impressionne mais sera finalement la ressource naturelle, voire surnaturelle, dans laquelle Wataru pourra puiser courage et confiance. Vous pourrez emprunter ce livre qui est disponible à la médiathèque.

Pour accompagner ce récit, L’Atelier du Furoshiki propose une immersion sonore dans le Japon estival qui vous emmène au coeur des grandes villes étourdissantes puis vers des campagnes où se mêlent des sons de nature et de festivités, notamment dans la région de San’in où se trouve justement Tottori.

Cette expérience sonore vous fera voyager en quelques minutes : venez traverser la nuée de grues tsuru, symbole de longévité, de bonheur et de paix, sur fond de ciel indigo puis glissez-vous, seul.e ou à deux, sous l’ombrelle sonore pour partager au casque des instants d’été japonais.

A la fin de votre voyage sonore, vous pourrez immortaliser ce moment, comme si vous étiez au Japon, en marquant l’empreinte du « tampon souvenir » sur votre carnet ou sur une petite feuille laissée à votre disposition.

Un grand merci à Etsuko, Kyoko, Tomoyuki, Chihiro, Noé, Katsu, Aika, Léon, Kannon, Adrien, Rumi, Lina, Mariano, Rémy, Didier, Titouan, Mael, Alexandra et toutes les personnes rencontrées au Japon qui ont permis ces inoubliables instants d’été.

Entrée libre et gratuite aux heures d’ouverture de la médiathèque :

Mardi : 15h30 – 18h
Mercredi : 10h – 12h30 / 14h30 – 18h30
Vendredi : 15h30 – 18h
Samedi : 09h30 – 12h30 / 14h30 – 17h

L’Atelier du Furoshiki est heureux de vous proposer

une nouvelle création textile et sonore

Instants d’été japonais

Bruits urbains, musiques, chants, sons de nature, etc. les invitent à faire une pause dans leur quotidien et à vivre quelques instants d’été japonais.

Cette expérience immersive permet de voyager avec les oreilles sans exploser son budget ni son bilan carbone.

A la fin de ce voyage sonore, les participant·e·s pourront immortaliser ce moment en laissant, sur leur carnet ou sur une petite feuille laissée à leur disposition, l’empreinte du « tampon souvenir », comme le proposent les nombreux sites culturels et gares japonaises.

Création textile : 44 bandes de draps anciens en coton teint à l’indigo naturel.
108 grues réalisées avec la technique de katazome (pochoir et réserve de pâte de riz).

Durée de la création sonore  : 12.38 mn/ passage. Écoute au casque par deux.

Tout public.

Peut-être couplée avec une animation furoshiki (ateliers, kamishibaï, etc.).

Pour tout renseignement et demande de devis, veuillez contacter Aurélie Le Marec au 06 83 71 59 41 ou contact@latelierdufuroshiki.fr

Furoshiki au motif d’empreinte de fleur de lotus séchée réalisé avec la technique japonaise du pochoir, katazome, avec pâte de réserve à base de pâte de riz katanori et teinture à l’indigo naturel.

Dans la série « inspirations de mes vies d’avant » (précédemment j’avais évoqué la culture inuit avec le furoshiki ulu ), voici le furoshiki lotus, réminiscence d’une autre période de ma vie, encore plus ancienne, avec spécialisation dans les Arts de l’Inde et des Pays indianisés à l’Ecole du Louvre.

La fleur de lotus padme est l’un des symboles sacrés du bouddhisme. Cette plante, qui pousse dans l’eau boueuse, s’élève vers la lumière et se transforme en une fleur magnifique, évoque la pureté et la renaissance.

Cette fleur est l’un des attributs du bodhisattva de la compassion Avalokiteshvara, appelé Kannon au Japon, et fait partie du célèbre mantra tibétain om mani padme hum, mantra de la grande compassion.

L’hindouisme fait également la part belle à cette fleur qui est souvent associée à la création du monde avec Vishnu et Brahma, à la richesse (matérielle et spirituelle) avec la déesse Lakshmi par exemple.

Se sortir de la boue de la souffrance, de l’ignorance pour élever son esprit, devenir meilleur et s’ouvrir à l’autre. Un long chemin…

Retrouvez ce furoshiki en 50 cm ou 70 cm sur la boutique de L’Atelier du Furoshiki. 

Vous pouvez le trouver en cliquant

sur ma boutique en ligne,  ici ou là!

Ce furoshiki est un hommage à toutes les femmes inuit, et plus largement aux femmes du monde entier. Il y a longtemps, dans une autre vie, j’ai étudié l’inuktitut (langue inuit), la culture et l’art contemporain inuit et j’ai vécu au Nunavut (littéralement « notre terre », territoire autonome inuit du Nord du Canada créé le 1er avril 1999). J’y ai rencontré des femmes très fortes, très engagées dans la transmission de leur culture.

J’ai utilisé la technique japonaise du pochoir, katazome, avec pâte de réserve à base de pâte de riz katanori et teinture à l’indigo naturel, qui rappelle la technique du pochoir associé à la gravure sur pierre dans les arts graphiques inuit que l’on retrouve dans le travail de femmes artistes comme Pitseolak Ashoona, Kenojuak Ashevak, Pitaloosie Saila et bien d’autres.

Le blanc et le bleu sont des couleurs omniprésentes en Arctique, la neige, le ciel, les teintes bleutés de la glace…

Ce furoshiki présente la silhouette d’un ulu, couteau féminin semi-circulaire à lame de métal et manche en bois de caribou ou en os. D’usage quotidien, il sert aussi bien à la cuisine pour couper la viande qu’en couture pour couper et gratter les peaux d’animaux.

Il est l’emblème de la femme inuit. Je l’ai entouré de mots en inuktitut, écrits en syllabaire, c’est une langue qu’on ne diffuse pas souvent auprès du grand public.

Des mots de l’univers féminin :

ᐅᓗ ulu

ᐊᕐᓇᖅ  femme

ᐊᓈᓇ  mère

ᐃᓄᒃᑎᑐᑦ  inuktitut

J’aime l’idée que le furoshiki soit porteur de message, transporte, cache puis découvre des objets mais aussi des motifs qui se révèlent seulement une fois dénoué.

Le furoshiki, c’est une histoire de voyages, d’échanges, de dons et un viatique pour nous relier les uns les autres.